Otra Confesión Atropellada

Las cosas a mi alrededor. Se sienten las texturas. He consentido. Saber, pensar. Una leve cuchillada al material invisible de la noche. Un viento extranjero. Calmados impulsos. Se desvencijan las mujeres. Las piernas, los brazos, las manos. Un tropel pequeño de objetos innecesarios. Afectos, afectaciones. De pronto el vaivén quiere acorralarnos. Nos? Golpes, golpes, que se estrellan contra el agua de mis ojos. Vidrio roto en mis manos, en mi piel. Cicatriz absurda, mueca descorazonadora. Tu voz cae sobre mí como un derrumbe. Tu voz me deja desnuda. Tu voz cae, cae, cae. Tres, cuatro notas, bemoles, sostenidos, de arriba a abajo. Hojarasca desvaneciente. Piano forte, forte, forte, oscura la marcha de teclas, oscuros tejidos.

La imposibilidad de todo.

Born to Raise Hell - Cheap Trick

Como ustedes sabrán, Nelvana era el estudio de animación líder en producción de películas animadas en los ochentas, debido al talento de Ralph Bakshi, quien lanzó al mercado una cantidad de películas animadas de culto. Bueno, una de estas películas es Rock and Rule, la historia de las peripecias de una banda de rock principiante cuya cantante y tecladista ha sido secuestrada por un veterano rockero para propósitos siniestros. Como sea, la película tiene una muy buena banda sonora en la que participan Cheap Trick, Iggy Pop, y creo que Lou Reed es la voz de Mok, el rockero veterano. Aquí los dejo con Born to Raise Hell de Cheap Trick, una canción muy hostil pero increíble para cantar.



Born to Raise Hell
Cheap Trick
Sex America

Don't need you!
I don't live in this town, don't trust you
Don't trust anyone around, can't stand you
Ain't gonna stick around

I wasn't born for lovin' (I was born to raise hell)
I wasn't born for lovin' (I was born to raise hell)

I hate you, and I hate this town
I mean you, and this pitiful town
I hate you, you just make me laugh

I wasn't born for lovin' (I was born to raise hell)
I wasn't born for lovin' (I was born to raise hell)

I hate you, you like me? (No!)
You like our music, now don't yah? (No!)
It's such a pity now you want me to go! (Go!)

A lot of talk, not enough action
Lot of lies, but no real reaction
Lot of ways, but no real emotion

I wasn't born for lovin' (I was born to raise hell)
I wasn't born for lovin' (I was born to raise hell)

I hate you, you like me? (No!)
You like our music, now don't yah? (No!)
It's such a pity now you want me to go! (Go!)

You're so pretty
You're so pretty
You're so fair
Love your hair (ha ha ha)

You're so pretty
You're so pretty
Love your makeup
Love your nose
Love your eyes
Love your clothes

You're pretty useless!

I hate you, and I hate this town
I mean you, and this pitiful town
I hate you, you just make me laugh

I wasn't born for lovin' (I was born to raise hell)
I wasn't born for lovin' (I was born to raise hell)

I hate you, you like me? (No!)
You like our music, now don't you? (No!)
It's such a pity now you want me to go! (Go!)

I was born to raise hell...

El Ejercicio de Fatigarse

"Dondequiera que voy las personas están echando a perder sus vidas. Cada cual tiene su tragedia privada. La lleva ya en la sangre: infortunio, hastío, aflicción, suicidio. La atmósfera está saturada de desastre, frustración, futilidad. Rascarse y rascarse... hasta que no quede piel. No obstante, el efecto que me produce es estimulante. En lugar de desanimarme, o deprimirme, disfruto. Pido a gritos cada vez más desastres, calamidades mayores, fracasos más rotundos. Quiero que el mundo entero se descentre, que todo el mundo se rasque hasta morir. "

-Henry Miller

Marat/ Sade

Fuí a ver esta obra de teatro a la Universidad Nacional Autónoma. Los personajes que más me llamaron la atención fueron el Heraldo, el Marqués de Sade (por supuesto, ¡Sade!), y sí, supongo que Jean Paul Marat, pero más que eso fue el discurso entre ambos. Marat estaba traslucido por lo que él llamaba conciencia social, por una visión propia de lo que era necesario para la masa. Recuerdo que dijo algo muy parecido a lo siguiente: "La ven como una masa informe porque no forman parte de ella." ¡Qué cándido reclamo, Marat! ¿Eras por tu parte vos parte de la masa en tu tiempo? ¿No es precisamente porque no eras parte de esa masa que construiste tus criterios e impusiste tu visión arbitraria de lo que mejor convenía a tu sociedad?

Mientras tanto, Sade lo veía todo con mayor claridad. Repudiado por la sociedad como un pervertido porque buscaba las realidades tangibles (la carne y la sangre), era capáz, desde su aislamiento, de percibir el movimiento que los llevaba a otro tiempo pero no a otro razonamiento. "El cambio debe venir desde el interior del individuo", algo así fue lo que dijo. Sade estaba interpretado por una jovencita. Y por supuesto, una escena que me impactó particularmente fue cuando Sade pidió, mientras explicaba en detalle su pensamiento, ser latigado. Ese contraste entre reflexión y el efímero placer del dolor, en la consideración de cuánto dolor, cuánta sangre es necesaria para llegar a un criterio... fue hermoso.

Mi Fuerza

Y entender que en esta agonía macerante existe la única felicidad, entender que prefiero deshacer mis alas, arrancarlas, antes que tener sólamente la mímica, el acto, el movimiento vacío de todo símbolo, de todo sentimiento. Saber que esto es lo que realmente importa, hacer bastar la sangre, regalarla toda, hacer picadillo este antro en mi pecho, destruirme hasta el último reducto de mi ser, porque después de todo soy capáz de renacer, soy capáz de la resurrección, del milagro de caminar otra vez y para siempre hacia vos, ya que esta es mi fuerza, mi fuerza, que nunca cesará.

Danae - Gustav Klimt

Danae, cuyo nombre en griego significa "sediento", fue encerrada por su padre en una torre de bronce, apartada del mundo, en un claustro terrible, para que jamás tuviese hijos. Zeus, sin embargo, logró alcanzarla; llegó hasta ella en forma de lluvia dorada, y así Danae concibió a Perseo.

¿Quién saciará su infinita sed? ¿Quién llegará al claustro y desafiará el mandato? ¿Quién desatará el éxtasis de Danae?

Paradise

“… Despite the danger and hopelessness of it all, despite all that, I was in paradise; a paradise whose skies were the colour of hell-flames, but a paradise still.”

-Professor Humbert, "Lolita" (1997, Adrian Lyne)

Le Marcheur

Suavemente
Se desmenuza
El recorrido.

Dulcemente
El incendio cotidiano
Deja sus vestigios.

Aún no sé
Si el fuego alcanzará
Las cicatrices.

Sólo persiste
El conocimiento de los tiempos circulares
Y ese sentimiento verde.

Oiseau Bleu, Oiseau Noir

Blue Interlude - The Chocolate Dandies

Il faut qu'on arrive au bleu.

Edith Minturn Sedgwick

Oh, Edith, ¿dónde estás? ¿Dónde acabaste?

¿Has encontrado a otro Andy que te moldee y te forme a su antojo? ¿Que te venda indulgencias y te haga sentir hermosa? ¿Que te llene con su significado y te haga sentir pletórica de esa vanidad profunda que tantos fallan en alcanzar?

Un hermoso muchacho...una botella hermosa...un ajuar infinito de personalidades.

¿Dónde estás, Edith? ¿Quién sos? ¿Ahora en quién te has convertido? ¿De quién querés ser musa el día de hoy?

Une Autre Naissance

La muerte es como el nacimiento, un surgir, un viaje. Llevo ya varios años naciendo y muriendo, presa de mi carne y mi sangre, descendiendo constantemente y ascendiendo en sobresaltos.

No, mi trayectoria jamás podría ser perfecta. Mis tiempos jamás serán los tuyos.

Suaves se deslizan las capas, unas sobre las otras. La presencia es un fenómeno que desafía vorágines temporales, muros de dolor, palabras.

"Todo aquél que ha sufrido una herida emprende un largo viaje.
Se aleja tanto como puede del lugar donde ha sido herido."

--En Una Campana de Cristal, Anaïs Nin.